lunes, 4 de febrero de 2019

REFERENCIAS BIBLIOGRÁFICAS



BIBLIOGRAFIA


Gabinetes Pedagógicos de Bellas Artes - Blogs y sitios web - Averroes. (2019). Retrieved from http://www.juntadeandalucia.es/educacion/portalaverroes/blogs/contenido/gabinetes-pedagogicos-de-bellas-artes
 
Medialab-Prado Madrid. (2019). Retrieved from https://www.medialab-prado.es/https://openculturalcenter.org

Piqueras, M. (2019). Mayalen Piqueras | Educación Plástica - Blog. Retrieved from http://mayalenpiqueras.com/https://blogsaverroes.juntadeandalucia.es/gabinetespedagogicos/historia/

Tatarkiewicz, Wladislaw. (1997). Hisotria de seis ideas. Arte, belleza, forma, creatividad, mimnesis, experiencia estética (Sexta ed.). Madrid: Tecnos (Grupo Anaya. S. A.

REFLEXIÓN PERSONAL


REFLEXIÓN PERSONAL DE LA ASIGNATURA

Después de todo el trabajo realizado y argumentado en estas líneas, mi opinión personal con respecto al arte y la creatividad en pleno siglo XXI,  pasa por reconocer que en un mundo tan globalizado como el que nos ha tocado vivir, la educación del alumno desde el primer momento en que llega a la escuela debe estar concebida como un todo que englobe todas las materias necesarias para el desarrollo integral de las capacidades individuales de cada alumno. 
Cada individuo tiene unas capacidades innatas de percibir y reconocer arte,  solamente tenemos que saber desarrollar su interés y fomentar su creatividad, sin poner  trabas ni imponer estereotipos fijados. Tenemos que saber ayudar a cada individuo a saber expresar y exponer su creatividad, poniendo a su alcance los medios necesarios de los que disponemos, afianzado y desarrollando y potenciando su personalidad. Porque cada individuo tiene una forma diferente de crear, ver y reconocer el arte, no podemos encasillarlo y enmarcarlo porque eso limitaría su creatividad.
Tenemos que dejar que desarrolle todo su potencial creativo ayudándolo y motivándolo (no podemos despreciar su creatividad porque no se encuentre dentro de los estándares establecidos), solamente así, en un futuro tendrá la seguridad para poder crear  e  interactuar con el resto de individuos que conforman su entorno.
La sociedad en la que vivimos necesita de individuos formados en todas las áreas educativas, con un sentido crítico, resolutivo, competente, ingenioso, etc., que sean capaces de trabajar y crear tanto individualmente como en grupo.

INTERVENCIÓN GRUPAL

INSTITUCIONES, DEPARTAMENTOS Y AMBITOS PUBLICOS Y PRIVADOS DEDICADOS A LAS ARTES VISUALES


    INSTITUCIONES, DEPARTAMENTOS Y AMBITOS PUBLICOS Y PRIVADOS DEDICADOS LAS ARTES VISUALES
Como hemos podido observar a lo largo del documento, el arte se encuentra en todas partes, incluso en lo más íntimo de uno mismo. Es por ello que no podría desarrollarse en un único espacio.
Durante los últimos años, los presupuestos destinados al arte han ido disminuyendo considerablemente, hasta el punto que las instituciones culturales se han visto obligadas, de algún modo, a hacer lo imposible para obtener recursos privados y limitando a su vez los gastos.
Un ejemplo de estas instituciones culturales son los museos, estos dependen en buena parte de los departamentos de cultura de la correspondiente administración pública. No están dotados con ningún tipo de autonomía en materia de gestión financiera, tampoco poseen una personalidad jurídica propia. Es por ello que se les impide agilizar los procesos de llevanza haciendo a estas instituciones frágiles y vulnerables. También existen centros de artes dotados con mayor autonomía respaldados por agencias estatales, organismos autónomos, fundaciones públicas, etc….
Estas instituciones deben estar constantemente al servicio de las organizaciones y a su vez deben conservar la capacidad de mantenerse unida con la sociedad.
Los gabinetes pedagógicos de bellas artes (hay uno en cada provincia de Andalucía), constituyen un organismo conjunto de las Consejerías de Educación y de Cultura de la Junta de Andalucía, creado en 1985 con el objetivo de difundir el Patrimonio Histórico al conjunto de la sociedad andaluza, pero con especial incidencia en el público escolar.
La creación de estos gabinetes permitió ahorrar grandes esfuerzos dentro del campo de la difusión del patrimonio histórico. También se pretendió potenciar el ámbito académico. Surge por la necesidad de colaboración entre la Consejería de Cultura y la Educación y Ciencia de la Junta de Andalucía.
Con respecto a la educación formal, son muchas las iniciativas del profesorado para lograr un mejor desarrollo de esta materia tan imprescindible para el correcto funcionamiento del intelecto humano. Los docentes deben entender, promover y fomentar el desarrollo del alumno. No solo es importante el avance del alumnado, el docente debe desarrollarse al igual que el alumno. Es por ello que se debe proporcionar al docente un espacio adecuado para favorecer su enriquecimiento profesional. Aquí también intervienen las expectativas que se muestren hacia el profesorado.
Medialabs prado, surge en el año 2002. Puede entenderse como un lugar donde la gente acude a hacer cosas en colaboración. Su objetivo principal consistía en construir un laboratorio ciudadano de proyectos culturales basándose en la experimentación y el aprendizaje colaborativo. Empezó siendo un programa del área de Gobierno de Cultura y Deportes del Ayuntamiento de Madrid. Esta iniciativa va más allá de lo meramente tecnológico, innovador y contemporáneo. En este espacio el ciudadano puede proponer al resto sus propias ideas o colaborar conjuntamente. Es importante también que este sea un lugar abierto y flexible. Un lugar idóneo donde poder sumergirnos con nuestras propias ilusiones.
Cuando hablamos de educación al desarrollo, nos estamos refiriendo a la acción de ayudar a las personas a desarrollar sus capacidades, actitudes y a la vez que estas sean capaces de aprender a adquirir conocimientos que les permitirán una mejor toma de decisiones para lograr su beneficio propio. Es por tanto una herramienta fundamental para el cambio social, una fórmula para luchar contra la pobreza y la discriminación. Esta busca implementar la responsabilidad y comprensión entre todos los ciudadanos de la colectividad a la que se refiere. De esta forma se estarían generando nuevas actitudes y valores que trabajan conjuntamente para un buen desarrollo de un mundo justo e igualitario.
Se debe educar al mundo para lograr un entendimiento global.

ARTES Y CULTURA VISUAL EN LA CONTEMPORANEIEDAD


 ARTES Y CULTURA VISUAL EN LA CONTEMPORANEIEDAD

La llamada educación de las artes visuales, debe encargarse de observar y promover la experiencia estética, de modo que ayude a reconocer las diferentes formas que estas nos proporcionan.
Esta educación de las artes debe orientarse hacia la suspensión de toda autoridad y jerarquía y fomentar con ello la trasformación.
Los lugares donde se desarrollen estas materias deberán ser espacios trasversales los cuales fomenten la comprensión de otras disciplinas o la adquisición de diversos conocimientos.
Las nuevas prácticas del arte contemporáneo ofrecen variadas formas de producción. Para esta contemporaneidad, el incluir estos estudios de cultura visual ha sido vital para  lograr generar nuevas formas de comprender y actuar frente a los acontecimientos y las tecnologías visuales, las cuales se encargan de construir nuestras representaciones mentales así como dar el sentido cotidiano a nuestras vidas.